去年，纪录片《我在故宫修文物》的火热，将众人的目光聚焦在了一个原本默默无闻的职业上：修复工匠。在一个大多数人忙忙碌碌的世界里，这部片子里的主人公们看起来大多气定神闲。院外的世界斗转星移，而他们却在经年累月的修复着一件件文物。
　　近日的故宫又有了新动向，故宫博物院院长单霁翔在接受媒体采访时透露，近年来故宫面向社会公开招聘的15位年轻人，通过近四年师徒的共同艰苦努力，这批年轻人已经分别掌握了官式古建筑营造中多项操作技艺。只要经过考核留在故宫，我们就给他们解决北京户口。
　　为了留住人才，这位院长可谓“全力以赴”。事实上，不仅是故宫博物院，在古文物修复行业，人才的稀缺一直是这些年不可忽视的问题。
　　修缮工匠有多稀缺？
　　纪录片《我在故宫修文物》不仅展示了文物修复工匠们高超的技艺，同时也展现了文物修复面临后继无人、大量文物只能坐等坏去的现状……一组2014年的数据显示，全国文物系统3000多万件馆藏文物中，半数存在不同程度的破损，需要修复。但全国真正从事文物修复工作的人，尚不足2000人。
　　近年来，保护文化遗产的呼声也越来越高，社会对文物修复人才的需求量也越来越多。这种需求既来自博物馆以及研究机构，也来自于文物市场上。
　　2011年时，贵州博物馆内数千件文物急需修复，但贵州只有4名专业修复人员，当时，据估算全部修复完成需要20年的时间。这样的情况同样存在于古画收藏与修复上。古画修复师胡凌波曾公开表示，“国内真正具有古画修复级别的不到100人，而现存古籍古画中国现有工匠300年都修不完。”除了这些，还有不少的博物馆面临同样的问题，而造成这一局面的原因是什么呢？
　　为何留不住年轻人？
　　与一些相对风光的职业相比，文物修复工作不仅需要极大的热情，还需要耐得住时光的“寂寞”。在博物馆，参观者大多只看得到一个个摆放整齐且精致的文物，却很少了解文物背后那些默默无闻的修复者，在日复一日地与文物进行着超时空的“对话”。
　　师承模式的挑战
　　文物修复是一个古老的行业，在我国有关文物修复的记载，至少可以追溯到先秦诸子的著作之中。过去，传统的手工技艺的传承多靠“师徒模式”。但这一模式，在今天却受到挑战：老一辈的工匠们日渐老去，徒弟却越来越难以留住……
　　上海博物馆第四代古家具修复师马如高曾在接受媒体采访时坦言，想招一个徒弟并不容易，“现在的年轻人都是高学历，不爱学手艺。上海这座城市发展很快，我们这个行业苦、脏，留不住人。”马如高收过5个徒弟，1个入门一星期就放弃了，3个转行去做生意……
　　同样的感慨也来自青铜器修复专家杨晓邬，他曾在一次全国文物修复技术研讨会上表示，“文物修复每天接触化学物品，又苦又累又枯燥，辛苦学艺几年收入还不如去餐馆洗碗。” 
　　故宫博物院院长单霁翔曾对这种师承模式提出过解决方案，其表示，故宫的这些官式古建营造技艺老工匠们默默无闻，应该明确师承制的这种体制，给他们一定待遇，让这些老师傅承担起故宫修缮工程把关指导的角色，才能使我们的修缮确保质量。
　　高门槛、待遇低
　　目前，各地的博物院、博物馆大都属于事业单位，招聘的门槛都比较高，对学历、专业均有要求，这就把一些人挡在了门外。安徽博物院副院长郑龙亭在一次采访中表示，“老一批文物修复师很多是初中刚毕业就跟着师傅学，修复技能特别高，但评职称就卡在了学历上。工作人员的待遇和职称挂钩，如果评不了职称，文物修复人员待遇也上不去。”
　　同时，一位担心文物修复传承问题的金师傅说，“有研究生学历的人可能又看不上这行的工资待遇，学习又要这么久的时间，沉不下心来学习这么复杂的手艺活，这就是矛盾。”
　　“如果追求高工资，这行是满足不了的。只能说修复一件文物后心里特别有成就感。”跟随著名青铜器修复大师靳鹏学习的学徒李瑞亮表示。同时师傅告诉他，青铜器修复5到10年才能出师。5到10年还是比较理想的情况下，有的人学了一辈子也未必能学透。
　　2016年，故宫博物院院长单霁翔曾在上海交通大学的一次演讲中提到：“老工匠没有干部身份，到了年龄要退休，不能返聘。院里八大作的传承人一个一个都走掉了。而他们培养的年轻人大都是周边地区的，没有北京户口进不来，北京本地的年轻人又不愿意学瓦匠、木匠，所以故宫三年一届培养的传承制的师傅进不了北京，又回原籍了。”
　　出路在哪？
　　如今的故宫为了留住古建工匠，承诺给15位已经分别掌握了官式古建筑营造中多项操作技艺的年轻人户口，但其他的博物馆要靠什么留住那些文物修复人才呢？
　　如何发挥各自的优势，留住古建工匠、留住年轻人，是整个文物修复行业仍然需要思考的问题。有专家建议，适当降低文物修复人员进入博物馆的条件，如学历和外语水平。只要有合格的文物修复保护理论基础知识成绩，热爱文物修复事业和敬业精神，重点考核他们是否具有较强的动手操作能力，大胆引进专业人员。
　　文物修复在高校
　　近年来，一些高校也陆续开设了一些文物修复类专业。“科班出身”的文物保护与修复人员能否化解人才危机呢？ 例如，2014年，北京联合大学应用文理学院新增了“文物与博物馆学”专业，招收了40名学生，重点培养文物修复人才，并与首都博物馆、国家文物局、中国文化遗产研究院等著名单位合作，共同培训文物修复人才。
　　南京艺术学院还专门开设了文物鉴定与修复专业，重点培养文物修复人才。据报道，每年，全国各地报考南艺文物修复专业的学生远远超过3000人，但最终能够被录取的，只有40余人。
　　根据教育部阳光高考信息平台数据显示，2015年文物与博物馆学专业毕业生规模为500人至600人，近三年文物与博物馆学专业本科就业率为：2013年(70%-75%)、2014年(70%-75%)、2015年(55%-60%)。浙江大学人文学院严建强教授说：“现在社会上可能还会有一部分人认为文物与博物馆学专业很冷门，毕业生很难就业。实际上，相比之下，文博专业学生的就业前景很不错，当今的文化遗产热、博物馆热、文物收藏热的兴起已经显示了这一专业的潜力。”
　　借鉴
　　国外的历史文物修缮工作对我国有哪些值得借鉴的方面呢？
　　在欧洲，以意大利为例，全国文物修复专业人员有八万余人，并且社会地位，薪资待遇都很高；西班牙有一套比较完备的文物保护管理体制，每年为保护文物古迹投入数十亿欧元。西班牙创办了文物保护学校，培养了大量专门人才。
　　在美国，其博物馆除了门票收入之外，还接受个人资助和企业捐赠，这些捐赠方可享受减税等优惠政策。此外，美国博物馆也接受了大量志愿者的服务。在人才培养方面：美国有很多大学都开办了专门的博物馆研究专业或博物馆学，以及艺术管理和艺术史专业，以培养专门的博物馆方面的人才。博物馆方面的人才主要有两种：一种是馆长；一种是经理人。前者比较学术，属于策展工作，多任职于非营利的艺术馆、博物馆等组织机构。后者是偏商业化的行政管理工作，多发展于商业画廊、拍卖行等。当然这两者并没有非常明确的区分，在规模偏小的博物馆，馆长照样负责募集资金、招聘员工等工作。
　　在日本：资助非物质文化遗产传承人。日本尤其注重对非物质文化遗产传承人的保护。日本把重要的无形文化遗产的保持者称为“人间国宝”，他们或者是在工艺技术上有绝技，或者是在表演艺术上有绝艺，一旦获得政府正式认定，即列为传承保护对象，国家拨专款资助其传习技艺、培养传人，改善其生活和从艺条件。
　　中国科学院院士、同济大学建筑系教授常青曾表示，通过学习借鉴国内外成熟经验，建议上海建立完善的建筑技艺遗产传承人制度。对建筑技艺传承人这一类稀缺专门人才，要像严格保护建筑遗产本体一样地悉心发现、认定和真心爱护、扶持，充分发挥他们在上海建筑遗产保护工程中的重要技术示范作用，给予他们相当于高级专家的工作条件和生活待遇。
　　结语
　　《我在故宫修文物》的高评分、弹幕上大量90后、00后的留言，其实从侧面说明了文物修复这项工作独有的魅力，只不过此前他们的生活默默无闻。正如导演萧寒在片中说的那样，“这些修复师对待文物，并没有常人想象得那样战战兢兢，反倒是透着一股子寻常日子的云淡风轻。”随着这个行业在大多数人心中刻板印象的改变，“修复匠人”或许就成了一些年轻人的梦想。
　　就如每个文物所经历的漫长岁月一样，文物修复人才的培养也是一个需要时间积累的过程。修复大师所做的是同时间“对抗”，恢复文物的原貌、给人类留下宝贵的文化遗产。一项看似清苦、寂寞的工作，实际上意义非凡。